Arte e Storia

Modica (RG) - Sabato 19 gennaio alle ore 19.00 la Galleria Lo Magno organizza nei propri locali di Via Risorgimento 91-93 una soirée dedicata al maestro Piero Guccione, in collaborazione con la casa di produzione cinematografica “Laboratorio”.
“Sul set con Piero” - questo il titolo della serata - nasce dall'idea di raccontare l'arte del maestro di Scicli attraverso opere pittoriche, immagini filmate, scatti fotografici e parole. La serata si articolerà in tre momenti: una mostra fotografica, una conversazione letteraria e la presentazione di una nuova opera grafica del maestro Guccione, realizzata in serie limitata.
La mostra fotografica, che dà il titolo alla serata, raccoglierà gli scatti realizzati da Gianni Mania nel backstage del film documentario “Piero Guccione, verso l'infinito” (2011), per la regia di Nunzio Massimo Nifosì.
A seguire, i critici d'arte Paolo Nifosì e Giuseppe Pitrolo proporranno suggestioni e riflessioni scaturite in margine alla lettura del libro “Le cose impalpabili- conversazione con Piero Guccione” di Antonio Motta.
Infine, sarà presentata la nuova opera grafica del maestro Guccione, dal titolo “Piccola Onda”, realizzata in sessanta esemplari. Nel corso della serata, il pubblico potrà ammirare l’opera originale del maestro Guccione, un olio su tela, da cui è stata tratta la grafica.
Al termine della serata, la Casa vinicola Avide di Comiso offrirà una degustazione dei suoi vini ai presenti.

Info e contatti
Galleria Lo Magno
Via Risorgimento, 91-93 - Modica
tel. 0932 763165
mail. gallerialomagno@virgilio.it
web www.gallerialomagno.it

Modica (RG) - Si intitola "Exhibition" l'attesa mostra dei gemelli Carlo e Fabio Ingrassia allestita dall'11 novembre al 5 gennaio 2013 nella Galleria Lo Magno (vernissage domenica 11 ore 19.00).
La mostra reca come sottotitolo una frase del pittore francese neoclassico Jean-Auguste-Dominique Ingres: "Niente colore troppo caldo...eccedete nel grigio piuttosto che nell'infuocato".
I due giovani artisti catanesi, "lanciati" dalla Galleria di Giuseppe Lo Magno con la collettiva "L'unico tratto" (allestita a Modica e a Catania nella primavera del 2011) e poi approdati alla 54° Esposizione internazionale d'Arte della Biennale di Venezia con due istallazioni, esporranno una decina di opere, tra disegni, pastelli, installazioni, sculture e macchine-struttura che si caratterizzano per la novità formale, anche se l'attenzione alla natura, alla scultura classica e alle opere di artisti del Novecento è costante.

«Le loro opere – scrive il critico d'arte Paolo Nifosì nel catalogo della mostra - disorientano e attraggono allo stesso tempo, sorprendono e […] restano enigmatiche. Si vorrebbe collocarle in una tendenza, si vorrebbe trovare ascendenze, ma queste, se ci sono, sono molto vaghe e per certi versi irrilevanti». «Eppure – prosegue Nifosì - hanno coerenza, seguono un ductus chiaro. Alcuni animali, una colomba, un toro, un elefante, due cervi, una giraffa, alcune sculture classiche, il Marco Aurelio del Campidoglio, la Nike di Samotracia, una Venere ellenistica, tutti resi col pastello, a grana dura e a grana morbida, con grande perizia, fatti a regola d'arte […], plasticamente resi con un disegno impeccabile, con passaggi chiaroscurali delicati e solidi allo stesso tempo, tutti soggetti contestualizzati in superfici e spazi neutri, organizzati geometricamente in fondali che rimandano alla Bauhaus, alle geometrie neoplastiche olandesi, alcune collocate su piedistalli come monumenti».
Forme plastiche, dunque, che diventano visioni metafisiche, sottratte al fluire del tempo e rese attraverso una scala cromatica di grigi che esprime il trapasso dal buio alla luce.
«Lavorano i nostri – scrive ancora Nifosì - col grigio, col grigio danno tutti i colori. Il grigio conserva in sé tutti i colori che possono essere percepiti da chi guarda, spostandosi e cogliendo in questo modo la luce fisica che colpisce l'immagine. Il loro è un procedere dal buio verso la luce».
La mostra potrà essere visitata tutti i giorni, tranne il lunedì, dalle ore 10.00 alle 13.00 e dalle ore 17.00 alle 20.00.

Info e contatti:
Galleria Lo Magno,
Via Risorgimento 91-93, Modica (RG)
Tel. 0932 763165
gallerialomagno@virgilio.it
www.gallerialomagno.it

Ritmo non è cosa astratta, è la vita stessa, è la forza del linguaggio, dell'unione tra linguaggio, musica e movimento.
Carl Orff

CARMINA BURANA di CARL ORFF
TEATRO ANTICO DI TAORMINA
11 AGOSTO 2012

Si sente già nell'aria così focosa e calda dell'agosto sicano il successo che risuonerà imperante la sera dell'11 Agosto 2012 a Taormina per la realizzazione della più celebre opera di Carl Orff: Carmina Burana.
Per la prima volta a Taormina, nella splendida cornice del Teatro antico, si eseguirà l'opera di Orff nella sua versione originale per grande coro, coro di voci bianche, soli, percussioni e pianoforti in un’importante produzione che vede come protagonisti il Coro Lirico Siciliano, realtà ormai consolidata di alto livello artistico, istruito da Francesco Costa; il Coro di Voci Bianche "V. Bellini" dell'Istituto "G. Parini", Coro di Voci Bianche "Merry Melodies"dell'Istituto "Cavour", Coro di Voci Bianche dell'Istituto Verga istrutiti da Daniela Giambra; Gianfranco Pappalardo Fiumara, artista di fama internazionale, pianista solista, camerista dotato di una facile lettura a prima vista, conoscitore ed interprete profondo del repertorio classico, direttore artistico dell’Atelier Internazionale della Musica e di Etna in Scena, nota Kermesse siciliana; Roberto Carnevale, pianista solista, autore e curatore di testi musicologici, compositore di più di ottanta composizioni eseguite presso istituzioni concertistiche nazionali ed internazionali (Casa de Las Américas di L'Avana, The Tower Tavern di Londra, Purcell Room Londra, Teatro Nazionale di Vilnius, Foerstr Hall di Praga, Teatro Massimo di Palermo, Fondazione Teatro La Fenice di Venezia, ecc); Massimo Incarbone, direttore d'orchestra specializzatosi sotto la guida di Daniele Agiman, Bruno Zanolini, Giovanni Acciai, Sandro Gorli, Aprea, Faldi, Bartoli, Sisillo, ecc., con particolare dedizione alla musica contemporanea (Pierrot lunaire di A. Schoenberg, Hot di F. Donatoni, Infinito nero di S. Sciarrino, Serenata n. 2 di B. Maderna fra gli altri); un cast vocale di grande spessore con Salvo Di Salvo, baritono; Lina Privitera e Giovanna Collica, soprano; Alberto Maria Antonio Munafò, controtenore; l'ensemble di percussioni “Percussio Mundi”, realtà unica nel suo genere in Sicilia.
I Carmina Burana sono testi poetici contenuti in un manoscritto del XIII secolo proveniente dall’Abbazia di Benediktbeuern (l'antica Bura Sancti Benedicti), attualmente custodito nella Biblioteca Nazionale di Monaco di Baviera. Poesie destinate al canto, i Carmina Burana, nella molteplicità degli argomenti (religioso, pastorale, amoroso, moralistico, ma anche profano, satirico e licenzioso) e nella varietà delle lingue, rispecchiano le vicende degli autori, i clerici vagantes, i goliardi, studenti girovaghi che usavano spostarsi da una città universitaria all’altra. Un quadro poetico, inquietante e grottesco in cui si fondono vivaci invettive al clero del tempo, liriche d’amore e canti di taverna, in cui la Fortuna, intesa come fato, regola sin dal prologo la vita dell’uomo. La Fortuna, imperatrix mundi, ombrosa, possente e mutevole ruota che dispensa ora la buona, ora la cattiva sorte, pervade il campo espressivo delle composizioni come simbolo della vita umana, esposta a continui e capricciosi mutamenti di rotta. Anche l’Amore, in veste di divinità, è padrone dello spirito e dell’esistenza dell’uomo, forza carnale, incostante e volubile cantata con toni ora malinconici, ora inneggianti al godimento dei piaceri terreni.
Carl Orff musicò alcuni brani dei Carmina Burana (che, con i Catulli Carmina e Il trionfo di Afrodite, rientrano nel trittico intitolato I Trionfi) realizzando un’opera “cantata” in cui emerge il significato di una forma di teatro come luogo privilegiato del magico. Eseguita per la prima volta a Francoforte nel 1937, l’opera ha come tratti caratteristici la vitalistica insistenza ritmica, l’uso prevalente di strumenti a percussione, la ricerca di un linguaggio scandito, di immediato effetto.
L'evento si inserisce nella Quarta Edizione del Bellini Festival, realtà annoverata ormai a pieno titolo tra i grandi festival italiani ed esteri, un’impaginazione ricca e variegata che dà corpo ad un articolato progetto firmato dal maestro Enrico Castiglione, autentico deus ex machina dell’estate siciliana e vulcanico direttore artistico.

PUNTO VENDITA BIGLIETTI
http://www.boxofficesicilia.it/SCHEDE%20ARTISTI/CARMINA%20BURANA.htm

Taormina Arte 2012
http://eventi.taoarte.it/

INTERNATIONAL MASTERCLASS DI
PIANOFORTE

DOCENTE MAESTRO CALOGERO DILIBERTO

CALTANISSETTA 3 MARZO 2012
AUDITORIUM MUSEO ARCHEOLOGICO

ASSOCIAZIONE CULTURALE MUSICALE
MusicaMente

tel 3334928551 3292671780

Associazione Culturale "ANTICHE TORRI"

L'Associazione "Antiche Torri" nasce a Santa Lucia del Mela ed è un'associazione culturale e ricreativa, che ha come scopo la promozione e l'organizzazione di iniziative culturali, ricreative e musicali; promuove inoltre una cultura della legalità, solidarietà e tutela dell'ambiente; valorizza il patrimonio storico, artistico e culturale di Santa Lucia del Mela. Tra le attività più importanti, l'Associazione organizza la rievocazione storica del corteo di Federico II di Svevia e la terza edizione del Presepe Vivente a Santa Lucia del Mela.

Ritorna venerdì 3 febbraio alle ore 18 al Palazzo Grimaldi (Corso Umberto I, 106) l’appuntamento con “Lessico contemporaneo - parole chiave per il XXI secolo”, un ciclo di incontri organizzati dalla Fondazione Giovan Pietro Grimaldi nell’ambito della stagione culturale 2011/2012, legati dal tema della scelta / responsabilità, declinato nei suoi aspetti storici, letterari, filosofici, etici e giuridici.

COMUNE DI LONGI

PROVINCIA REGIONALE
DI MESSINA
COMUNE DI
SAN SALVATORE DI FITALIA

MESSINA NEL MONDO

(“LA TRADIZIONE DEL FERRO BATTUTO IN SICILIA”)

Profumi Arte e Colori tra le vie di Longi

Nato dall’idea di accostare i fuochi artificiali ai luoghi e ai fatti che raccontano la storia della prima colonia greca di Sicilia, PIROºNAΞOΣ, si propone come un evento spettacolare, inserito nel “Circuito del Mito” della Regione Siciliana, atto ad attrarre, evocare, emozionare, impressionare ed informare il pubblico, che sia turista o residente. Domenica 31 luglio 2011, alle ore 23.00, Lungomare di Giardini Naxos nei pressi della spiaggia di San Pancrazio.

PIROºNAΞOΣ, ideato e organizzato dalla Vaccalluzzo Events s.r.l. con il sostegno della Regione Siciliana e in collaborazione con il Comune di Giardini Naxos, vuole essere la rievocazione e la spettacolarizzazione della fondazione della prima colonia greca dell’Isola. Realizzato su quello stesso angolo di mare che agevolò nel 734 a.C lo sbarco dei Calcidesi sul lembo di terra che, ancora oggi, porta con orgoglio il nome di Giardini Naxos, attraverso la tematica del fuoco, caro agli dei dell’Olimpo e sacro per gli uomini, le grandiose coreografie piromusicali e pirotecniche firmate Vaccalluzzo, azienda leader del settore e campione del mondo; le proiezioni su schermo ad acqua e gli effetti laser, realizzati da Laser Entertainment e un reading, scritto ed interpretato dal regista teatrale Guido Turrisi, domenica 31 luglio 2011, alle ore 23.00, presso il lungomare di Giardini Naxos, si vuole far rivivere allo spettatore l’incredibile emozione del momento che ha segnato la nascita della nostra civiltà, rievocando la storia, i miti e gli antichi fasti della prima colonia greca di Sicilia.

Se si volesse spiegare la scelta di utilizzare il fuoco come leitmotiv dell’evento, mirato a valorizzare la storia dell’antica Naxos, non basterebbero innumerevoli tomi di enciclopedie per citare tutti gli studi e le teorie che illustrano il nesso tra l’elemento naturale del fuoco e l’antica cultura ellenica. Ma lasciamo ai padri della filosofia, agli scienziati e agli studiosi ellenistici, da Anassimene a Platone passando per Eraclito e Pitagora, le lunghe disquisizioni sull’importanza attribuita a questo elemento primario, che sia inteso come simbolo, come forza naturale o come elemento divino. Basta riportare alla memoria il mito immortale del “fuoco greco”, imbattibile e tenutissima arma esplosiva in grado di resistere persino alla forza dell’acqua e sapere che il fuoco, dalla sua scoperta, viene considerato l’agente trasformatore primordiale, padre del moto perenne ed universale, generatore di vita e di morte. Fuoco, sinonimo di luce, calore, energia vitale, passione, tradizione e folclore; simbolo della storia di un popolo che si rigenera e che si evolve nel tempo, dagli albori al presente.

Protagonista indiscussa la baia di Naxos e gli elementi che ne hanno segnato la vita, quelli naturali come le coste, il mare e i fastosi giardini (tanto ammirati dai greci); quelli storici come l’avvistamento delle veloci imbarcazioni calcidesi e il loro approdo nei pressi di Capo Schisò, quelli culturali come l’uso degli antichi fuochi sacri, tra i miti e gli dei del’antica cultura ellenica. Seguendo il percorso storico, accompagnando il fluire dei fatti prendendone la forma, i colori e i costumi, declinandosi in preziose occasioni di riscoperta della loro bellezza, PIROºNAΞOΣ: “Il Fuoco e il Mito”, per una notte, riporterà in vita gli antichi fasti della Magna Grecia.

L’associazione Officine Culturali, in collaborazione con la Facoltà di Lettere e Filosofia, vi invita venerdì 29 aprile a godere degli splendidi spazi del Monastero dei Benedettini nell’insolito orario serale.
I percorsi guidati avranno inizio alle 21:00 e si svolgeranno ogni mezz’ora fino a mezzanotte (ultima partenza h 23:30 ). Sarà quindi possibile visitare i luoghi più significativi del Monastero: i chiostri, il giardino pensile del noviziato costruito sul banco lavico del 1669, la biblioteca di Facoltà con l'annessa emeroteca e domus, il Refettorio e la Cucina settecentesca del Vaccarini con il sottostante "Ventre".
Per rendere il servizio più efficiente è consigliata la prenotazione.
Inoltre è possibile visitare e conoscere le intriganti vicende e i suggestivi spazi dell’ex plesso monastico, tutti i giorni con orario continuato dalle 9:00 alle 17:00 ad eccezione del martedì, del sabato e della domenica in cui i percorsi verranno effettuati dalle 9:00 alle 12:00 (ultimo tour). La partenza delle visite guidate è prevista per ogni ora.
Per ulteriori informazioni chiamare la segreteria organizzativa di Officine Culturali dal lunedì alla venerdì dalle 9:00 alle 17:00 e sabato e domenica dalle 9:00 alle 13:00 ai numeri 095.7102767 /334.9242464. Oppure collegarsi al sito www.officineculturali.net

Domenica 17 aprile Officine Culturali e la Facoltà di Lettere e Filosofia invitano i bambini al Monastero dei Benedettini per conoscere in maniera divertente e creativa la storia del plesso architettonico, attraverso l’attività dei laboratori didattici.
Orto a chi tocca!, laboratorio curato da Ester Caturano, Antonio D’Amico, Marianna Martorana, mostrerà ai giovani partecipanti ,attraverso il gioco e piccoli lavori manuali, tra gli alberi e i fiori del Giardino dei Novizi, la ricchezza delle piante aromatiche e come queste possano essere utilizzate e trasformate.
Con Giochi d’ARTE, laboratorio curato da Mariella Inzirillo, l’antica cucina settecentesca del monastero si trasformerà in un vero e proprio atelier dove i giovani visitatori, come veri artisti del passato, attraverso l’utilizzo dei colori e dei pennelli potranno sperimentare, creare e far nascere vere opere d'arte.
I posti dei laboratori sono limitati, è dunque consigliata la prenotazione.
Inoltre, i quattro laboratori (Piccoli amanuensi all’opera, Orto a chi tocca! L’arte di Michelasso e Giochi d’ARTE), organizzati da Officine Culturali, verranno ripetuti tutte le domeniche fino a maggio secondo il calendario consultabile dal sito www.officineculturali.net.
Dal 11 aprile sarà possibile visitare e conoscere, sette giorni su sette, le intriganti vicende e i suggestivi spazi dell' ex plesso monastico, oggi sede della Facoltà di Lettere e Filosofia. Le visite guidate si svolgeranno con orario continuato dalle 9:00 alle 17:00 ad eccezione del martedì, del sabato e della domenica in cui i percorsi verranno effettuati dalle 9:00 alle 12:00. La partenza delle visite guidate è prevista ogni ora.
Per ulteriori informazioni e/o prenotazioni contattare la segreteria di Officine Culturali ai numeri 095.7102767 / 334.9242464 dal lunedì al venerdì dalle 9:00 alle 17:00. Oppure collegarsi al sito www.officineculturali.net